Формирование танцевальной этики на уроке бального танца

Автор: Гутовских Анна Александровна

Организация: ОДИПК «Социум»

Населенный пункт: Свердловская область, г. Екатеринбург

Современные спортивные бальные танцы сочетают в себе средства музыкального, пластического, спортивно-физического, этического и художественно-эстетического развития и образования. Понимание значения бальных танцев, как формы искусства, обладающей спортивными аспектами, способствовало образованию танцевального спорта, ставшего устойчивой эстетической единицей сегодняшнего дня. Бальные танцы развивают самостоятельность, самоконтроль, творческое мышление, воображение, ловкость, подвижность, общую выносливость. Создание эффективной формы учебного процесса, имеющего в своей основе спортивные бальные танцы, органически связанные с усвоением норм этики, немыслимы без выработки высокой культуры общения между людьми.

Танцуя в паре, человек многому учится и многое приобретает: вырабатывается и развивается не только коммуникабельность, взаимовыручка, умение настроиться на партнера, контроль над собой, но и культура общения в танце с преподавателем, со зрителем.  Вежливость, простота в общении, внимание к партнеру, доброжелательность, приветливость — это черты, которые воспитываются у учащихся в процессе занятий танцами и становятся неотъемлемыми в повседневной жизни.

Ведь танец это не только гармония музыки и пластики, фейерверк эмоций и чувств, четкие линии и отточенные движения танцующих пар, но еще и форма общения, и не только партнеров, но и соседних пар, зрителей. А любое общение предполагает свод правил, регламентирующих нормы поведения, это и называется танцевальная этика. 

Бальный танец по определению это танец  партнера и партнерши. Этикет парного танца – это прежде всего внимательное и предупредительное отношение друг к другу. Но именно на партнере лежит большая нагрузка в плане бальной этики. Партнер в паре начальник, дама – украшение, принцип: "железная рука в бархатной перчатке". С самого начала партнер приглашает на танец партнершу.  На танцевальном языке поклон символ приветствия, прощания или благодарности, в зависимости от ситуации или нюансов. Также задача партнера  выделить партнершу, чтобы она выглядела ярче, выразительнее, даже если танцуют они одинаково технично. Еще одно правило – быть удобным друг для друга, а именно считаться с исполнительскими возможностями друг друга. Ведь хороший партнер (партнерша) тот (та), с которым чувствуешь себя комфортно, несмотря на разницу в росте и весе например. Ведение в паре тоже осуществляется партнером, и если партнер ведет резко или, наоборот, вяло и безынициативно, или же неудачно выбрано место для танца, слишком длительно одностороннее вращение в вальсе все это создает неудобства для партнерши. Но и для  партнера очень важно чтоб его партнерша по танцу была внимательна, ведома им.

Также во время танца существуют правила исполнительской этики. Самое основное: не препятствовать характером и амплитудой исполнения движению других пар. На танцевальной площадке принято двигаться в определенном направлении, соответствующем направлению против часовой стрелки. Условно такое направление называется линией танца (LOD Line of Dance). Но даже двигаясь в одном направлении, пары не застрахованы от столкновений. Поэтому необходимо постоянно держать дистанцию. А если танцующие пары все же столкнулись? Тут танцевальный этикет автоматически переходит в обычный то есть нужно извиниться, не быть грубыми и агрессивными, не дать возникнуть конфликту из ничего. Когда приглашение по всем правилам состоялось, и танцующая пара на площадке, когда объявлен конкретный танец, то существует элементарное правило исполнительской этики танцевать именно его, в соответствии с музыкой и ритмической структурой. Техника спортивного бального танца настолько развита, что судьям часто приходится сравнивать именно манеру исполнения артистичность, эмоциональность и гармоничность отношений в паре.
И, наконец, внешний вид танцующих.  И на конкурсах, и в обычной жизни костюм и внешний вид не последняя деталь в танце. Наряду с изящными манерами костюм помогает создать эстетически привлекательный и выразительный образ и подчеркнуть достоинства танцоров. Внешний вид на тренировках и на турнирах должен соответствовать характеру каждой дисциплины, должен передавать и воплощать каждый из характеров: европейские танцы (Медленный вальс, Танго, Венский вальс, Медленный фокстрот и Квикстеп) и латиноамериканские танцы (Самба, Ча-ча-ча, Румба, Пасодобль и Джайв). Существуют правила спортивного костюма Союза танцевального спорта России (СТСР), которые  действуют на всех соревнованиях, организуемых  СТСР, представительствами СТСР в Федеральных округах, членами  СТСР в субъектах РФ и членами региональных организаций СТСР (танцевально-спортивными клубами).  Спортивный костюм  и макияж и прическа должны соответствовать также возрасту и уровню мастерства спортсменов. Это в последствии влияет и на образ вне танцевального мира.

В завершении хочу отметить, выбирая спортивные бальные танцы — как вид деятельности, обучающиеся получают превосходную методику воспитания личности и приобщения ее к общечеловеческим ценностям. При формировании специфического технико-тактического стиля деятельности, идейных основ поведения, этических норм и навыков, создаются условия для социального, культурного и профессионального самоопределения, творческой самореализации личности, ее интеграции в систему отечественной культуры и спорта.

 

Источники:

1. Танцевальная этика. URL: http:// www.infocatalog.com.ua
2. Как вести себя даме и кавалеру? Танцевальная этика. URL: http://www.volgo-dance.ru/articles/psihologies/psihologies/153-2010-03-27-16-48-52.html
3. Правила спортивного костюма Союза танцевального спорта России. URL: http://www.rusdsu.ru/documents/

Опубликовано: 05.08.2015